光的演變，已行千年

我們早知道，從漢唐開始，便有“上元燃燈”的民俗，千百年前，光的應用便已經作為重大節日節氣里，制造氛圍，與民同樂的重要組成部分。

可見燈火在傳統文化中，于人們心中的地位。

燈火隱喻光明，《圣經·舊約》開篇即寫道：“神說，要有光。于是有了光。”而回望整個藝術史中，光有著十分重要的地位。

當代著名藝術家詹姆斯·特瑞爾說過：“我將光當作一種材料，但是感知才是我的媒介。”

作為后現代主義美學思潮影響下的新興藝術門類，燈光裝置藝術誕生于20世紀初，距今僅有100年的歷史。隨著技術的不斷發展，把科技與燈光完美結合，誕生了越來越多的創意性燈光裝置，無論是商業場所的燈光雕塑，還是燈光節上形式多樣的燈光小品，亦或者基于建筑群、自然山水上打造的大型燈光秀，層出不窮的燈光藝術裝置比比皆是，其已經發展為獨立的藝術流派。

當然從20世紀初發展到今天，科技的進步，數字化的時代，當代藝術的多元化，都讓燈光藝術有了更多的可能性。

當燈光作為藝術或者傳達情感與思想的載體進行呈現的時候，燈光的藝術不再僅僅局限于佳節或者燈會，更多的城市空間，以及日常文娛活動都是燈光施展自己藝術魅力的時刻。

當代燈光藝術，與科技共進步

從上元燈會的“賞燈”，到今天更多意義上可以稱之為“玩燈”，科技的發展賦予了燈光更多的展現形式，而燈光藝術裝置利用聲、光、電的美學創作。光具有強度、顏色、氛圍三個主要特質，使燈光藝術裝置相對于其他藝術形式具有無與倫比、與眾不同的藝術特性。

具有互動、沉浸式甚至能給予反饋動作的燈光裝置，能帶給參觀者愉悅的視覺享受和藝術體驗。參觀者在這個過程中可以參與到與燈光的互動體驗中去，做到真正的“光臨其境”。

讓光的藝術，看到更多的可能

燈光藝術在國內還沒有普及開來，但一些國內的燈光藝術節已經開始做出嘗試，跳出“花燈”的束縛：與國內外藝術家、設計師合作，造型更簡潔，科技感加強。