夜游經濟作為一種夜間消費形式,在自成消費內容創造價值的同時,將美食業、特產業、娛樂業、工藝品業、住宿業、零售業等不同的銷售業態進行整合,不僅實現夜游經濟的效益與活力,更向人展示了全新生活狀態、給人以全新體驗。作為全域旅游的重要一環,夜游經濟的興起不僅將全域旅游的概念補充完整,更使得“生活化的旅游,旅游化的生活”這一全域旅游最完美形式得以實現。
作為旅游市場的主力消費群體,大多數年輕人的旅游習慣就是上午睡覺,下午閑逛,晚上瘋玩,夜景、夜演、夜宴、夜購、夜娛、夜宿都是夜間消費需求的重要內容,因而過夜游客的消費一般可以達到一日游的三倍。
夜光經濟是其中很重要的一種夜間消費形式,能夠通過照明系統的設計,情節主題的融入,互動形式的穿插、科技創意的助力,自成消費內容產品,并帶動食、住、行、游、購、娛等夜游消費業態,從而實現夜經濟整體的效益與活力。
光影秀撬動夜經濟
2018年7月20日,由中視巔峰打造的大型沉浸式5D實景民族史詩光影秀《滿秀》在承德寬城震撼公演,現場上千觀看位座無虛席,視頻直播觀看人數突破13萬人。
作為承德首個燈光秀演出,《滿秀》不僅填補了當地夜間旅游領域的空白、拉動了夜間消費潛能、激活夜間旅游經濟、創造出獨具承德特色的城市夜間休閑生活新范本。為此,在第十三屆“中照照明獎”評選中,《滿秀》榮獲中照照明獎工程設計獎一等獎。
近年來,各地相繼推出夜間旅游項目,攪熱“旅游夜市”。地方熱衷于發展夜游,顯然是看中其可觀的“溢出效應”。
中投顧問研究總監郭凡禮曾分析,“夜游項目能夠進一步提高景區的收入,有利于景區資源較大程度的開發、利用。增加夜游項目,游客的旅游時間將會拉長,景區的旅游收入也將呈現增加,這有利于旅游市場規模的有效擴大。”
業內人士認為,如雨后春筍般出現的光影秀,正說明市場在呼喚多元化的旅游時代。光影秀正在為一些傳統線路、老景區的夜游項目注入新活力,市場潛力巨大。
記者深入調查發現,當前,作為夜游項目的最新代表,以高科技為主打的光影秀越來越受地方歡迎,與景區(目的地)的結合也愈發緊密,并由此衍生出許多系列產品,對目的地經濟的拉動起到顯著作用。
以年游客量100萬的景區為例,因光影秀因素,過夜率至少可達10%,年夜間游客量10萬人。光影秀票價100元,直接年收入可達1000萬,因過夜因素,帶動景區餐飲、住宿與其他消費,假設人均花費300元,則間接帶動3000萬收入。
新技術演繹好故事
旅游夜經濟是凸顯城市活力的重要標志,也是一個城市開放度和活躍度的體現,對目的地來說,光影秀的出現讓目的地從競爭激烈的白天旅游產品中跳出來,形成新的經濟增長點。
那么,光影秀與一般的夜游產品有何不同?又是如何帶動目的地旅游發展的?
中央電視臺著名舞美燈光設計師、中視巔峰首席專家曲國軍認為,光影秀是介于實景與電影之間一種新的光影藝術,通過文化和高科技的融合打造一張名片,還原一段歷史,展現一段美景,讓游客獲得一種人生體驗,激發觀眾的震撼點、淚點、笑點、新聞點、互動點。光影產品有血有肉,并且低造價、輕運營、高科技、強文化、周期短、回報高、易迭代,能夠成為旅游目的地的爆款體驗。“在文化和旅游結合的背景下,光影產品正成為樹立文化自信、講好中國故事、享受旅游生活的重要產品。”
實際上,新型的光影秀區別于傳統的實景演出,它是地區旅游品牌發展的嶄新名片。通過光影秀來講故事,同樣承載著對于文化內容的思考、承載著文化內容視覺的震撼表達。對于夜間旅游經濟來說,光影秀更多的是介于實景和電影之中的一種新的視覺表現形式。光影秀是一種輕盈、新的高科技的表現手段。
在科技的包裝下,一方面提煉出文化內涵,通過全息技術、光影技術、AR技術、VR技術等和內容背景融合,成為全科技的表演作品;同時又可將技術與實景結合到一起,弱化演員。總的來說,光影秀有效地降低了運營成本,大大的降低人力物力的投入,普適性、復制性、可操作性強,同樣可以聚集旅游目的地人氣,提高地區旅游品牌價值。
比如,《滿秀》就是通過光影技術來講故事。光影不僅是照亮,還是融入的載體。《滿秀》以“聲、光、電、水、 霧、火”為基礎元素,配備高科技全息投影與激光特效,通過互動式演出體驗、好萊塢大片電影式手法、夢幻光影、逼真特效席等一系列手法,在讓觀眾能夠體驗、感受、互動,成為其中的演員的同時將滿族的人文文化、民族風情以及怪誕神秘的薩滿宗教儀式充分展示給觀眾。而這樣既增強了光影秀吸引力,也降低了人力成本、運營成本。
對于《滿秀》,中照學會的專家們亦從專業角度給出了中肯點評和高度贊譽:
中照學會理事長邴樹奎表示,《滿秀》的視覺呈現很震撼,投影和燈光的關系處理得較好。
北京舞蹈學院藝術設計系教授、中國照明學會舞臺電影電視照明專業委員會委員白文國亦強調道,“燈光效果的運用和控制非常到位,干凈不亂。水火的運用帶來非常強的沖擊力。”
中國照明學會舞臺電影電視照明專業委員會主任王京池指出,“《滿秀》是高科技光影技術與中國傳統文化完美融合的典范。”
中照學會專職副理事長高飛則表示,“一場真正能讓觀眾沉浸其中的演出,非常震撼。”
在文旅創新融合的產業背景下,毫無疑問,新型的光影秀有著更加創新集約的生命活力,也符合了互聯網科技時代的發展步伐,滿足了消費者更新迭代的審美口味和需求。
好內容保證可持續
光影秀不僅減少了對人的依賴,同時也降低了人力成本,具有投資小、運維成本低、更迭快等鮮明優勢,也因其時尚動感光影、夢幻絢麗的效果、歡快跳躍的節奏,使環境空間呈現更加迷人的景色和氛圍,將是大型演藝的發展趨勢,或將成為景區夜游項目打造的重頭戲。
那么,什么是好的光影秀?景區光影秀設計中應遵循什么原則以及注意哪些細節?
曲國軍認為,好的光影秀應該有震撼點、淚點、笑點、新聞點、互動點這幾個要素。“大的實景演出如《劉三姐》《長恨歌》等,觀眾都會震撼于實景感官。看完之后能夠讀懂演員、讀懂劇情,能夠被表演所感動,這也是光影秀需要思考的。游客在看了一天山水后,希望得到的是放松,而不是學習教育。笑讓游客心情愉悅,也是光影秀該承擔的使命。”
“如今游客的需求已經升級。游客要玩、要參與、要體驗。光影秀作為一個新產品,在這方面也進行了一些獨立的思考。”曲國軍補充說。
實際上,將一個好的故事打造成一個好的光影秀作品時,不僅需要有個性和特點,更應與其他景觀照明產品和夜游業態形成合理統一的銜接,實現浸入式全體驗環境。如此,對本土文化的挖掘和打造、對光影秀的可持續發展來說也至關重要。